Несколько слов о корягах в скейпе

 Не могу сказать, что очень уж часто ко мне обращаются аквариумисты с просьбой прокомментировать свои аквариумы. Но такое все же случается. И так как на разбор полетов я все-таки трачу время, а оно резиновым не бывает ни у кого, то я прошу у авторов этих писем разрешения эту самую какбэ_критику опубликовывать. Ну чтоб и вам почитать было что и мне можно было бы поддерживать сердцебиение у блога. 

 Но в этот раз я не дождалась разрешения. А затягивать с разбором не хочется, так как в ближайшую неделю у меня не будет свободного вечера. Так что я рискну, пожалуй. Надо ж "сердечко" у блога подпитать чем-нибудь ;)

Итак, Денис пишет: "Интересно Ваше мнение, критика моей банки. Сам понимаю что не особо цепляет. Если не сложно, подскажите какие ошибки дизайна."

Ну, давайте поговорим. :)

Конечно, новаторства тут нет: коряги ничем особо не примечательные, сочетание растений тоже узнаваемое, да и композиция знакомая. Но все равно можно сказать, что картинка цепляет. Цепляет ярким контрастом. Жизнерадостным настроением. А это очень хорошо :). 

Мне нравится ритмика стволов, нравится точное место для красных растений, нравится состояние этих растений и яркое большое пространство - сцена переднего плана. Немного эта композиция скучна, конечно, но это классика, а значит имеет место быть. Но классические сюжеты надо идеально исполнять. Без ошибок.  А ошибки тут есть небольшие. Давайте попробуем разобрать этот полетик.

Для начала я вам предложу посмотреть на вот эту работу из галереи Амано. Это один из сегодняшних аквариумов в экспозиции. Я сделала стоп-кадр из видео-ролика. Здесь очень похожий сюжет. Но аквариум из галереи выглядит убедительнее. Композиция Дениса, конечно, моложе и ей еще расти и расти. Но все-таки я бы исправила несколько ошибок с хард-скейпом прежде чем сконцентрироваться на формирующих стрижках длинностебельных растений заднего плана. 

Итак, коряги. Сейчас почти все коряги, за исключением крайней левой, расположены в одной плоскости и наклонены так, что на ветви вверху совершенно не падает свет. Т.е. коряги сами себя темнят, если можно так сказать. Из-за этого они выглядят совершенно черными. Черный цвет наклоненных на зрителя коряг совершенно не нужен в этом скейпе. Он создает избыточный контраст там, где он вреден. Т.е. задний план конфликтует по контрастности с передним планом, которого не то, чтоб совсем нет, но он очень формальный и совсем не драматичный. 

Я рекомендую создать в этом аквариуме силуэт при помощи формирующей (т.е. многократной) стрижки (тримминга)  длинностебельных растений. Не бойтесь постригать их, Амазония их поддержит, дав достаточно сил для боковых побегов. А какой Вы выберете силуэт - решать Вам. Но сейчас растения выглядят переросшими и не густыми. И это  обедняет картинку.

Но прежде измените угол центральных (-ой) коряг (-и), отвернув их от зрителя. Они станут светлыми и визуально уйдут на дальний план, создав иллюзию более глубокого аквариума. 

Тут еще одно обстоятельство надо учитывать. Если схематично взглянуть на фото аквариума, то тонально он будет выглядеть так, как на этой картинке. Вам кажется, что "макушки" деревьев темнее оснований? А это не так. Это иллюзия. Все нарисовано одним тоном. Просто на светлом фоне темное кажется еще темнее. Это и есть правило тонального контраста: светлое на тёмном выглядит ещё светлее, а тёмное на светлом – ещё темнее. Тоже самое происходит, когда мы размещаем в общем-то довольно приятную коряжку в вертикальную плоскость, не меняя угол наклона верхних ветвей. Эти ветви будут выглядеть очень контрастными по сравнению с окружающим пространством. Вы ходите показать обрубки обгоревшего леса, нет? Тогда смягчите тон коряг по мере приближения их к самой поверхности - т.е. к тому месту, где самая светлая часть аквариума - "небо" - не наклоняйте их на фронтальное стекло (в большей степени это касается коряг, символизирующих "дальние" деревья").  Особенно важно учитывать этот момент при работе с голыми корягами. Если же вы заворачиваете древесину в мох или прикрываете кустами длинностебельки, то зелень листочков немного притушит контраст, но все равно собственная тень коряг, падающая сама на себя может оказаться слишком черной на фото.
 Ваш аквариум очень контрастный. Контраст светлого и тёмного – один из самых выразительных. Но для природного аквариума это очень острый инструмент. И требует очень аккуратного и вдумчивого обращения. 

Ну, и желаю Вам создать средний план :) На картинке из галереи это коряжки, развернутые к зрителю и нависающие листья папоротника. У Вас пока со средним планом никак: камни не заметны, папоротники и анубиас с этой ролью не справляются. 

Ну вот и все, о чем я хотела поговорить. 

Разбор #2

Еще одна работа из пула пейзажных аквариумов конкурса ROAPLC и ее автор Александр, пожелавший прочесть разбор полета от меня и здесь.

 Итак, аквариум с именем "На краю". 63 место.

Если после того, как вы увидели итоговую цифру рейтинга этой работы под самой картинкой, у вас случился когнитивный диссонанс, значит вы уже на пути к ответу на вопрос "а что не так?". Да, уровень работ российского акваскейп конкурса в этом году был очень высокий. Кто так поднебесно задрал эту планку и что со всем этим дальше делать - это мы оставим на усмотрение организаторам конкурса. От себя, как от одного из судей, могу сказать следующее: техника исполнения, мастерство и опыт участников многочисленных акваскейп конкурсов год от года будут только расти, регрессного топтания на месте я лично не вижу, наоборот, новые темы (вертикальный лес) оттачиваются до фотографических шедевров, привычная классика (ивагуми, например) становится школой и ступенями, по которым все уверенней ступают даже новички. А это значит, что уровень работ просто не может быть другим. Замахнулись на международный проект - готовьтесь: полет будет проходить на максимальных высотах ;) и турбулентность от азиатских потоков будет обязательно.
  Итак, разбор конкретной работы.
На первый взгляд тут все хорошо. Но есть и неудачные моменты.

1) Коряги слишком черные. (Напоминаю, что я пишу тут сейчас о своем вкусе и свое ИМХО).
Черные коряги в светлом пейзаже - это всегда неуклюжие кочерги, забытые злобной бабой Ягой и грозящие упасть с грохотом в самый неподходящий момент. Тут коряги эти хоть и разного размера и вроде как размещены все в разных плоскостях, а все равно смотрятся одинаковыми. И не вросли они в пейзаж. Чужие они тут. Или очень недавно подселенные. Их совсем не тронул мох и папоротники, которые поселились повсеместно, включая главный камень. Что очень зря, кстати. :)

2) Коряги соприкасаются с камнями. Это долбление в макушку камню - не есть гуд совсем (место отмечено синей стрелкой). Таких случайностей всегда надо избегать. Это я говорю про фото именно. В натуре все может быть хорошо, но в данном кадре прямое соприкосновение таких важных элементов всегда ошибка.
И третье, самое важное.
3) Тональный диссонанс, потянувший за собой расползание композиции. Сейчас постараюсь объяснить, что я имею в виду.
Когда вы собираете пейзаж, вы решаете, что именно это будет: лес ли, предгорье или солнечная поляна, а может быть вы изобразите просторный луг. У каждого такого сюжета кроме механических составляющих - камни, коряги, песок и растения, есть и свой узнаваемый свет. Так, солнечная поляна станет солнечной поляной только когда зритель поверит, что это свет именно от солнца, а само место действия именно полянка посреди лесочка, а не обочина дороги.
Да, я вижу название работы. "На краю". Но я не чувствую этого "края" совсем. Все как-то замыленно, рассосредоточенно.

 Еще пару замечаний. Это не очень большая беда, но вот меня беспокоит заметная конструкторность пейзажа. Не_цельность картинки, т.е. веет ученичеством, неестественной атмосферой.

Еще можно говорить о неудачных плоских камнях на переднем плане, не очень здоровой траве заднего плана, но это все придирки будут. А я не хочу придираться :)

Эта работа очень неплоха. Автор  хорошо продумал содержание правой и левой частей композиции. В общем, все сделано с любовью, внимание уделялось каждому сантиметру.
И.......именно это, наверное, сыграло злую шутку с работой. Внимание всему одновременно. И непонятно, куда смотреть и что главное.

Есть такая хитрость в живописи. Когда ты вроде бы закончил работу, нужно постараться посмотреть на нее новыми глазами. Кто-то переворачивает работу вверх тормашками, кто-то щурит глаз, кто-то использует зеркальце, рассматривая не оригинал, а отражение. Все эти приемы помогают увидеть ошибки, так как глаза вроде твои и не твои. В акварели тоновую дисгармонию можно устранить локальной заливкой теневых мест общим колером, который "притушит" излишне пестрые места.
В скейпинге подобную "заливку цветом" выполняют растения, объединяя элементы композиции. Но еще у нас есть свет, которым как в самом настоящем пейзаже, мы можем нарисовать сюжет. В этой работе свет раздробил, располосовал все от неба до пятнышек на щитолистнике, вывернул перспективу. А мог бы все собрать наоборот. (Щитолистник трехлистный, кстати, вообще сложная трава для пейзажа, хоть и модная сейчас и удобная в содержании, но очень непроста она для фотографирования. Слишком уж рыхлая.)
В итоге 63. С чем я, кстати, не очень согласна. :)

ps Простите, если была излишке резка. Старалась ясно излагать. Получается с трудом. :) 

90 место на ROAPLC 2012/ критика

Публикую первый отзыв на работу, принимавшую участие в конкурсе ROAPLC  2012. Это 90 место. "Шелест из тьмы". Пишу отзыв по личной просьбе. Итак. Начнем.
Интересная задумка автора этого аквариума могла бы иметь более аккуратное исполнение. Именно чрезмерная небрежность переднего плана, слишком большой объем однородной и рыхлой массы щитолистника трехлистного на среднем плане и, главное, - глухая черная дыра в  важной точке. Вот эти три кита, на которых базировалась моя невысокая оценка этого скейпа.
Но есть и удачные моменты. Теперь о них.
Очень красивый кусочек вверху. Там, у самой кромки воды, где отражения и небесно-голубой цвет. Кусочек просто восхитителен. Но у меня ощущение, что эту красоту выдавили из кадра. Ее променяли на псевдозагадочность темной норы с обломками веток у входа. Да, эти области спорят друг с другом за то, что ж тут главное - шелест из тьмы или эта небесная даль? Я не знаю, что главное. Автор, кажется, тоже. (хотя, судя по названию, для автора важнее "шелестящая темнота", но судьи не видят названий работ, только номера и все)

Посмотрите на этот участок. Вот о чем я говорю. Здесь красиво и на своем месте каждое пятнышко, каждая ветка и линия. Но, к сожалению, указанные выше ошибки это очарование перекрикивают.

Я уверена, что живьем этот аквариум очень обаятелен. У него есть шарм. Это настоящий водный пейзаж. Намекающий, нестандартный. Но нужно еще чуть-чуть поработать, чтобы довести пейзаж до ....до ума, наверное (хотя это, напоминаю, мое частное мнение. :) )

Ну про "нору", хаос и рыхлое нечто я писала, теперь о дополнениях.
Подумайте о жителях. Их нет в кадре. Почти нет. "Пробейте" эту пещерку насквозь - подсветите заднюю стенку при съемке, попробуйте, может получиться интересно. И уберите тщедушную глоссостигму с переднего плана в правом переднем углу. Ее очень недолюбили, в смысле, - недосветили,  и от этого грустно. Ну вот как-то так. 90 место в итоге. 

Когда целое больше суммы его отдельных частей

Продолжение. Начало тут.
Ну а теперь к моему ИМХО - мой ответ на вопрос, почему в этом году в топе 2012 много того, что я называю образцами поп-акваскейпинга.
Ну, во-первых, это ж красивенько как выглядит в миниформате! Ну согласитесь :) Все эти деревца и нежные облака над и под парящими птицами-рыбами. А драконы и все это биоморфическое старание - это ж занимательно как! (я без издевки, чЭсна)

Отсюда вытекает пункт номер два: раз это хорошо смотрится в мини варианте, то и в печать уйдет красиво. А значит, итоговый момент, т.е. публикация относительно крупных изображений в каталоге будет смотреться выйгрышно.

Контрастные, лаконичные картинки - имитации наземных пейзажей. 
Легкость восприятия сюжета, хорошая композиция, графичность силуэта. Какие еще нужны аргументы потенциальному клиенту? :) 

Ну а то, что в лупу, например, придирчивый читатель сможет-таки рассмотреть подложный задник, на котором изображены третий и четвертый планы...

А буйные кучи анубиасов, нафотошопленные от души, это ничего. Издержки. 

А ведь все эти фотоподложки - это обман. Не иллюзии, в которые мы погружаемся с удовольствием, наслаждаясь потоками образов, аллегорий и символов. Обман. А обманом наслаждаться сложновато. Иллюзии - это то, что мы добровольно принимаем, а обман, то - от чего стремимся избавиться. Обман - это подрыв доверия. Неожиданно обнаруженный обман унижает зрителя, ведь задник с четвертым планом, НАРИСОВАННЫЙ! А это шулерство, споткнувшись о него взглядом, я понимаю, что меня хотели надурить. Не изящно очаровывать, как это делал Октопус, а лицемерно дурить.

Тут я хочу обозначить еще одну мысль. Вот Тома из Ялты меня спрашивает в фейсбуке, а как быть с синим фоном? Он же тоже подложка, а еще и освещен - вот и имитация солнца, почему это меня не злит тогда?

Поль Синьяк

Отвечаю. Вспомните, пожалуйста, пуантилизм. Эта такая техника в живописи, которая способствует получению иллюзии - глаз оптически смешивает цвета, размещенные рядом. В результате цвет получается вибрирующий, и у каждого зрителя свой :). Это была потрясающая новаторская техника. Отказ от механического смешения цвета имел не только художественную ценность. Авторы таких работ считали, что зритель вправе участвовать в создании произведения искусства, зритель может быть не только ленивым созерцателем.
Не считать зрителя тупицей, не предлагать ему готовый, разжеванный продукт - вот что ценно, вот что цепляет в талантливых работах. Вот, смотри, зритель, я тут тебе небо нарисовал в аквариуме. Здесь вот у меня облака, а это  - дальний берег. Ну бррррррр просто.


 Когда зритель САМ складывает всю мозаику, когда он подобно человеческому глазу,  может из отдельных мазков "синтезировать" цвет, соучаствовать, читать настроение и сюжет, понимать БОЛЬШЕ, чем сказано автором работы. Когда целое - больше суммы его отдельных частей, тогда перед нами действительно шедевр.
Я хочу сама поверить автору работы, хочу включить воображение, отдаться воле волн и уплыть вместе с автором скейпа в его фантазийный мир, добавляя СВОИ образы и историю. Тогда его работа меня зацепит. Потому что я стану соучастником, а не ленивым пожирателем аквафастфуда.

И еще пару громыхающих гневом брызг. :-P

Фотозадник с изображением аквапейзажа, имитирующий дальние планы, грубый (заметный) фотошоп с использованием клонирования части изображения - это непростительные огрехи конкурсного топа. Их должны были заметить те, кто отбирает работы для предоставления судьям. Это брак в их работе, имхо.

 Стилевые же разные шатания, как то - зоо- и антропоморфизм, детальная имитация сухопутного пейзажа с использованием не природных материалов типа силикона и тд  - пусть это все остается на совести (вкусе) жюри конкурса. Правил четких (запрещающих  использование) нет, ну и суда таким работам нет. Вкус, вкус, и еще раз вкус. 

И последнее. О стыде за левые работы в конкурсном топе. Прошло пару деньков, и границы моего собственного "я" вернулись в приделы досягаемости :). Всяческие внутренние желудочные и гортанные позывы поутихли и мне совершенно фиолетова стала эта игра в японские пятнашки. Мистер Амано снова добился того, что интерес к конкурсу не только не утихает, но и лавинообразно нарастает из года в год.Браво :) И скандалы льют тонны топлива в этот костер тщеславия, искусства и бизнеса. Учитесь, господа ;)

Конкурс "Аквариум месяца" на aba.by. Апрель.

Публикую свои отзывы на первые три работы для белорусского форума aba.by.

 "Шопот весны".  Первое место. Мне и правда, веет весной от этой работы. У нее очень весенний цвет. И радостное настроение. Нежный оранжево-зеленый (аккуратные заросли роталы индики), кое-где глянцевый (бакопа монье), и потрясающая шелковая зелень гетерантеры остролистной. Звездная трава всегда хорошо смотрится в кадре. И имя имеет соответствующее. :) Здесь хороши и к месту пушистые облака риччии и пятнышки глоссостигмы на сочной, словно еще "голой" весенней земле. Нравится. А еще нравятся юркие неоны. И то, что они не вписаны здесь привычным рисунком, этаким косяком, а словно разговаривают друг с другом - и это нравится тоже. :)
И камни к месту и темные кулисы по краям кадра. И чистые, немного облачные небеса.
 Эта работа напоминает мне первые скейперские, неусложненные зачастую навязчивым и неоправданным хардскейпом, работы середины 90-х годов.
Есть, правда, какая-то черная коряга, что ли,  - у самой задней стенки,-  которая немного портит впечатление, привнося излишний контраст там, где он совсем не нужен. Но в целом, работа очень приятная. Хотя и по-детски простая. Да, и снимок сделан отличный.

 Работа называется "Там", автор Алексей Ворошнин (ака @dept). Второе место. Как-то я не убедилась, "там" - это где? :))) Я, конечно, могу придумать где это все происходит,  где все это "таааам", но хотелось бы все-таки более точно понять направление мысли автора. Куда думать-то?  Ауу! :)))
Интересный силуэт этой работы портят неопрятность стрижки роталы (задний план) и, увы, излишне заметное стремление автора к коллекционированию. Например, элеохарис на среднем плане не к месту ну совершенно. Кроме того, что его категоричные вертикали подчеркивают неудачную вертикаль коряг (слева), так он еще и расположен на темном фоне одной из них. Это пятно читается искусственным "забором" среди пушистости мхов и риччии. Приятно в этой работе то, что автор ищет выразительные контрасты и находит их. Контраст темного и светлого хорошо читается и рефреном проходит в каждой паре: рыбы - оранжевые и черные, фон и шапки трав, аморфный мох и акцентные пятнышки щитолистника трехлистного.
Правая часть работы удачнее левой. Слева надо еще нарастить шапки заднего плана и разобраться со средним. Ну и "подтянуть" пустоты - незаросшие пятна переднего. Я бы еще осветлила очень черные коряги  - прирастила бы в нижние их части мхи.  Либо наклонила их так, чтобы они не бросали тень на самих себя. Две стаи рыб хороши, хотя я бы добавила аманд еще, сделав их доминантной стаей.

Третье место. Работа без названия.
Здесь аквариум развалился на правую - сочную и роскошную часть, и левую - тоже хорошую, но из другого аквариума.
Как-то не очень красиво цитировать саму себя, но я, кажется, сейчас точнее не напишу: "Живопись и растительные композиции под водой очень близки, хотя и есть некоторые отличия... Каким же образом уравновесить природную композицию? Ответ есть и дает его природа: классическую симметрию "заменяет" живое равновесие или так называемое "ассиметричное равновесие". Именно оно делает любое произведение искусства и подводный пейзаж в том числе, привлекательным для глаза зрителя. Например, светлые или темные пятна слева уравновешиваются такими же пятнами справа. "
Тут же ничего не уравновешено. Правая часть глуха к левой и наоборот.
По отдельности разбирать удачные кусочки я не буду, хорошо? :) Единственное, что скажу: автору респект за состояние растений. И коряжки  хорошие. И лялиус. :)

ps Авторов допишу завтра. Не знаю их имен сейчас. Места распределяли сами форумчане голосованием.

Мои отзывы на некоторые работы ROAPLC 2011

Код №55

Эта замечательная работа, покорила мое сердце сразу и без сомнений. (Кто влюблялся с первого взгляда, - меня поймет ). Кропотливо и точно собранная ритмика стволов деревьев, словно растущих над обрывом, ступеней-камней, зовущих бегом пробежаться по ним туда, в самый вверх, где меня ждет совсем другой мир – мир облаков и синего-синего моря. Всё в этой работе вибрирует одним словом – ожидание, нетерпение, стремление заглянуть за манящие деревья вдали. Заглянуть обязательно и непременно, для того чтобы увидеть важное и так трепетно ожидаемое.

Пейзаж полон намеков, но не раскрывает их, а только подталкивает зрителя самому догадываться о главном, о том, что скрыто за горизонтом. Размещение манящей арки в сильной точке плоскости изображения – очень удачный, часто используемый ход. Но в этой работе автор наполнил все пространство своей работы занимающими взгляд элементами. Причем все эти элементы неизменно подчинены замыслу автора. И ажурные листья лютика среди мелкотравья гемиантуса куба и выразительный, поросший папоротником ствол дерева (справа) и вторящая его коре, теплому цвету расбор и охристо –оливковым камням криптокорина (слева). Каждый элемент в работе не случаен. Каждым сантиметр продуман и взвешен. Но автору удалось сохранить легкость восприятия пейзажа, не перегрузить его, оставив много свободного места в центре картинной плоскости , наполнить ее большим количеством воздуха.

Красивая, гармоничная работа, без излишнего нагромождений масс, но, тем не менее, удачно сочетающая очень большое количество хардскейпа с широким видовым разнообразием растений.

Код № 71

Жемчужный внутренний свет, удивительное дрожание неба, сложный и благородный колорит этой работы выделяет ее из ряда интуитивно созданных (неклассических) композиций этого конкурса.

Автор пытается выстроить композицию неканоническую, согласовать разнородные пятна и фактуры, создать сочный замес форм и линий. Суженная колористическая палитра, почти лишенная теплых красок, тем не менее, эта работа имеет четкую тональную градацию: чем дальше объекты от наблюдателя, - тем они светлее и тоньше. Чем ближе, тем, соответственно, детализированней и насыщенней. Этим автор создал широкое пространство в рамках картинной плоскости. Умело использованная иллюзии глубины, вкупе с мастерски выполненной фотографией, придает работе особый шарм.

Над вершинами высоких гор витает дух ветра, волнующий небо и все, что существует под ним.

Неба действительно много в этой работе, и это удачная находка автора, хотя и «земное» пространство хорошо организованно. Меня смущает лишь рваная линия грунта у фронтального стекла. По моему мнению, это неоправданная «неопрятность», отвлекающая от благородного замысла композиции.

Красивая и необычная работа.

Код № 61

Эта работа меня покорила сочным теплым цветом и гармоничной композицией. С одной стороны, - ничего нового. Перед нами привычный ивагуми, знакомый и беспройгрышный V-образный силуэт, совсем не новаторский подбор растений. Но, тем не менее, автору удалось найти общую тему для всего пейзажа – сочный цвет. Коричневые листья криптокорин удачно подпевают богатым по цвету золотисто-коричневым камням и солнечному колеру длинностебельных растений заднего плана. Тримминг и качество растений в композиции превосходны.

Код №19

Патина, старость, забвение, пережитое, ушедшее, но прежде великое и величественное. Дальний, редко демонстрируемый в современном искусстве неизменной причесанности и успеха, потерянный узелок времени. Эта работа заставляет меня грустить. Хаос, нарастающая энтропия, «бурьяны» и уже непроходимые тропы. Пробраться к указанным автором светлым далям сквозь такие рассыпающиеся под ногами эрозивные валуны сложно. Джунгли (плотные заросли стаурогины вперемешку с эхинодорусом нежным и сухими, безжизненными корягами на переднем плане) день за днем поглощают этот потерянный рай. Атмосфера безысходности подчеркивают и рыбы. Стая не имеет направления. Блуждающие и также потерянные.

Работа выразительная, редкого настроения, выдержанного колорита, хоть и довольно консервативная по композиции. По моему мнению, автору можно было использовать немного другой строй для этой работы: разделить пространство так чтобы активные части соотносились друг с другом, как 3 к 2. Это позволило бы придать большую гармонию работе и избежать лишней, нерешенной композиционно и слишком темной правой части.

Код №49

Привычные земные пейзажи умиротворяют зрителя. И это важное свойство стиля Природный аквариум. Классические приемы не будоражат мозг, разве что немного развлекают его и увлекают по знакомым тропинкам сознания. Известные по земным пейзажам сочетания линий горизонта, уменьшающихся в перспективе элементов пейзажа, кажутся нам правильными и приятными. Но когда мы встречаем в ряду привычных вещей что-то необычное, наш глаз очень настороженно (а вдруг это новое для нас плохое или опасное), но неизменно это «что-то» выделяет. Так мой взгляд выделил эту работу. Вроде бы шапкообразные близкие по размеру «кочки», какие-то ходы, странные объемы, зеленые лабиринты. Округлое и плавное (стриженные формы мха) и стремящийся вверх поток валлиснерии – этот вот большой контраст заставляет внимательно исследовать места соединения противоположностей, изучать соседствующие элементы. И тут, из самого сердца этого контрастного сочетания двух стихий, из темно-зелёной глубины стремительно выскальзывает стая неонов , словно намекает нам о том, что они – эти сияющие завсегдатаи сумеречных зон Амазонки - знают какой-то секрет этих мшистых древесных хитросплетений. Живущие в этом структурном лабиринте яркие рыбы, стайные рыбы, причем, оживляют пейзаж. Я представляю, как этот аквариум увлекателен вживую! Рыбы здесь – полноправный элемент композиции. Что бывает довольно редко. Стайные рыбки очень любят арки и перекрытия и размещение такой смысловой завязки почти в центре композиции – верный прием заставить наблюдателя следить за динамичным поведением стаи, за грациозной сияющей цепочкой, снующей из уголочка в уголочек, то исчезающей полностью за непроницаемыми плотными шапками мшистых коряг, то появляющейся вновь. Новаторская, смелая и выразительная работа.

Код №68

Красивый, четко структурированный формой и цветом, содержательный и стильный голландец. Его автор ценит самодостаточность и совершенство растений. Но важно другое. Автор не просто уважает каждого жителя своего подводного сада, дает ему раскрыть всю свою красоту, он сумел сделать так, что зритель захотел проникнуться этой любовью и уважением, разделить его с автором. Важно заставить наблюдателя ВИДЕТЬ в каждом элементе композиции земное сокровище. Будь это группа растений одного вида или красавец -солист , гордо демонстрирующий свое великолепие. Сочный и темный цвет эхинодоруса – растения, почти изжитого в последнее время в угоду другому стилю устройства растительных композиции - акваскейпу, - задает тон всей композиции, вносит необходимую динамику в колористический строй этой работы. Автор не использует стандартные приемы голландских аквариумов – лейденские улицы. Вместо этого, он зонирует пространство четкими диагоналями. V-образный силуэт и диагонали – прием, уже ставший классическим в Природном аквариуме, - в голландцах встречается нечасто. И тем еще более ценна эта фьюжн-композиция двух диаметрально противоположных стилей построения растительных аквариумов.

Конкурс "Домашний аквариум" в Беларуси

Привет всем. Да, я знаю, что мало и вяло пишу. Просто, друзья, сейчас мои мысли далеко от акваскейпинга и аквариумистики. Возможно, чуть позже и все снова встанет на круги своя. Но как говорят: "Все возвращается на круги свои, только вращаются круги сии".

Совсем недавно на белорусском форуме aba.by прошел конкурс Домашнего аквариума. Ресурс и раньше проводил различные фото-состязания аквариумов, рыб и растений, но этот отличался от предыдущих и дополнительными категориями и самым большим за всю историю белорусских конкурсов призовым фондом. К слову сказать, aba.by  - первый аквариумный форум Беларуси. Почти тысяча зарегистрированных пользователей, собственный интернет-журнал "Ноев Ковчег" (по ссылке можно скачать все номера бесплатно), живой Клуб аквариумистов - энтузиастов, организующих эти самые конкурсы за свои деньги. В общем - голый энтузиазизм, как шутил Райкин. Я почему об этом заговорила. Вроде бы немаленькая страна, наследница советской аквариумистики, аквариумы люди любят, многие семьи годами держат рыбок, передавая из поколения в поколение любовь к аквариумистике, вроде даже есть магазины, даже сеть магазинов аквариумного направления, есть местная Птичка - акварынок в Ждановичах, а вот на счет того, чтоб поддержать конкурсные мероприятия - никого. За время организации конкурса, ко мне все-таки обращались "акулы" (беру в кавычки, есно, т.к. акулы вновь оказались беззубыми) этого бизнеса в Минске - компания Водный Мир. Мол, супер, Ната, как здорово, что ты организуешь этот конкурс, мы готовы предоставить призы (аквариумные комплексы) к нему. И ...тишинаааа снова. И снова нет никого. И снова голый энтузиазм горстки сумасшедших фанатов из Клуба. Но к обсуждениям будущих конкурсных обстоятельств оказались неравнодушны обычные аквариумисты, желающие видеть и в нашей стране красивые снимки аквариумов. Я хочу поблагодарить моих друзей, откликнувшихся на призыв о формировании конкурсного призового фонда. Вы, ребята, и сделали возможным проведение этого конкурса. Вопреки хваленой белорусской скромности называю эти имена: Сергей Лещинский (Канада), Максим Кабанов (Беларусь), Наталья Алексейчик (Беларусь), Александр Зенин (Беларусь), ну и блог NATA, есно. Кашу заварила, куда уж денешься-то?:)  Спасибо вам большое! Конечно, денежная мотивация не самая главная в таких делах. Тот, кто хочет поделиться созданной своими руками красотой, найдет возможность показать ее миру и, зачастую, сделает это и бесплатно, лишь бы эта самая возможность - показать аквариум - ему предоставилась. Но все-таки, соревновательный момент - сильная составляющая любых выставок, а если он подкреплен перспективой фин. поддержки, хотя бы минимально покрывающей расходы на подготовку аквариума, - это и подавно весомый стимул. Так что, недаром существует поговорка: с миру по нитке - аквариумисту на свежую лампу ;).
Спасибо еще раз, и от меня лично :). Ведь в такое ужасное время, в дни, когда наша страна летит в экономическую и социальную пропасть, причем время этого полета не ограничено ничем, а глубина падения еще более неопределенна, вы нашли возможность поддержать хорошее дело, умножающее красоту и доброту мира.

Ну а теперь к работам победителей. Сам конкурс  включал в себя три конкурсных категории:

Домашний пресноводный аквариум
Домашний морской риф
Домашний биотоп для цихловых
 По этим ссылкам можно посмотреть все работы, присланные на конкурс.

Тут я еще немного поболтаю. На таком делении настояли сами форумчане в процессе обсуждений правил конкурса. Сейчас я могу сказать, что такое деление оказалось неоправданным для проведения именно конкурса Домашнего аквариума. То ли цихлидники постеснялись, то ли просто проигнорировали, в общем, даже если в рамках форума есть огромный Клуб любителей цихловых, или любителей моря, это ничего не значит.
Будущие организаторы следующих конкурсов в РБ, не делите любителей аквариумов на рыбников, травников и моряков! Ничего толкового из этого не произойдет, только распылите фонды, ведь конкурс в специфических категориях может и не состояться, а вам все равно придется ломать голову, как "найти" победителей, выбрать трех лучших из трех, а то и из одного участника.

Ну вот, пожалуй, и все. Теперь сами работы-победители и их авторы.
Домашние пресноводные аквариумы:
1 Место занял снимок с названием "Брусничная поляна", Владимир Михальчук (Беларусь).

2 Место. "Осознаное", Елена Ржецкая (Беларусь).

3 Место. "Светодиодный миф", Виталий Навицкий (Беларусь).

Домашние биотопы для цихловых
1 Место занял снимок с названием "Псевдоморской рай", Оксана Ковалевская (Беларусь).

2 Место занял снимок с названием "Малавийский риф", Валентин Чмель (Беларусь).

3 Место занял снимок с названием "Shell Dwellers", Сергея Лещинского (Канада).

  И единственный морской аквариум, который участвовал в конкурсе, будет также поощрен организаторами. "Капелька океана", автор Сергей Мохорт.

Призовой фонд конкурса составил 200 евро.

Фотоистория

Тот факт, что фотография может изменить ваш аквариум до неузнаваемости, думаю, не вызывает сомнений ни у кого. Недавний пример  - мастер-класс в Питере.
Одно дело, когда мы смотрим на аквариум вживую, другое - он же, но сфотографированный, и третье - техничная фотография-образ.

Вот два фото. Первый - мой репортажный снимок аквариума, который исполняли Павел Баутин и Дарья Фомина. Банка снята в штатном свете, с яркими наружными засветками, бликами и рефлексами от окружающих ее рекламных павильонов. Вторая фотография сделана Андреем Кривчиком при помощи вспышки.
Разницу видите? ;)
И совсем другое впечатление этот аквариум производит, если рассматривать его вживую. Наполнение растениями не выглядит громозким, рыбы удачно заполняют свободное пространство, шныряя в просветах длинностебельки, под ветками замысловатых сказочных "деревьев".
И еще один пример. Однажды в сети я наткнулась на фотографию одного аквариума, который показался мне до боли знакомым. Я скопировала фото в ноут, не понимая зачем и для чего.

Вчера рассматривала свеженький каталог IAPLC с работами этого года, полное собрание "сочинений" Такаси Амано в толстенном издании, потом водрузив все это богатство на аквариумную полку, решила пролистать каталоги акварумов за предыдущие годы, а тут - баа!!! - 2006 год, Гран При. Так это же...это же тот аквариум, который...
Смотрите сами. И без комментариев.

Выводы делать? :) Думаю, они очевидны.